清江浦提线木偶戏

提线木偶戏，淮安市第二批市级非物质文化遗产代表性项目名录曲艺类项目。​​​​​​​

历史沿革

提线木偶戏，古称“悬丝傀儡”，又名“丝戏”，是木偶戏的一种，用线缚住木偶的手、臂、肩、脊骨、头、腿、脚等部位，表演时，艺人用线牵引木偶不同部位表演不同的动作。技艺精湛的，甚至可以表现眼动、额动、嘴动、舌动等精细的面部动作。

我国木偶戏有着悠久历史。《乐府杂录》记载这样一个故事：汉高祖刘邦被冒顿的军队困在平城,谋士陈平得知冒顿的妻子好嫉妒，就用木偶做成美女，晚上在城上操纵木偶美女跳舞，冒顿妻子见了怕冒顿攻进城去会纳城内美女为歌姬，自己会失宠，就力劝冒顿退兵而去。照此看来，木偶戏最迟在汉代已具雏形。唐宋时期已成为成熟的剧种。唐明皇李隆基有诗云“刻木牵丝一老翁，鸡皮鹤发与真同，须臾舞罢寂无事，疑似人生一梦中”，说的就是提线木偶。到了宋代，木偶戏已成为当时喜剧领域里最古老而又富有特色的一个剧种。南宋时，更是发展到五种之多，在宫廷、民间都很盛行。

江苏的提线木偶戏，最早的有焦益儒、顾学文、周学东、杜三、朱友刚（属苏州，曾和四大徽班进京的程长庚（落魄苏州）合伙演过西天木偶。江苏木偶戏绝大多数都以京剧为主，也系受此影响。）稍后便是苏北老姚麻子的“德胜班”。焦益儒的堂侄焦宝宽，传于儿子焦鸿贵，成立“鸿福堂”。焦宝德传于南京焦鸿举和焦鸿昆，组建“新亚班”。苏州吴县的“鸿福班”专演昆曲。其后还有徐贵师（称翁鼻子）、徐续师（小名根宝，其妻送英，曾为“德胜班”学徒）、徐世发（太册，曾为“德胜班”学徒）、蒋春树（为兴化“双胜班”成员，其妻为“德胜班”学徒）、魏钦贤（射阳）、颜宝余（如东）、高根宝（兴化）、徐洪亮（兴化）及刘三、刘四、刘五三家。江苏提线木偶专业团体最多时为十七家。

淮安市清河区的提线木偶戏是由原清江市木偶京剧团传承下来的。清江市木偶京剧团的前身是“德胜班”，已有150余年历史。解放前，多为一个家庭（再请几位客士，有乐队上的及搭露天木头雕刻的台外搭帐篷）一条船（生活都在船上），装上木偶戏箱，就可流动到各地演出了。解放后，则为各地都有的交流会。演出节目为京剧（用木偶表现京剧），所到各地，深受广大群众的喜爱和欢迎。从苏北到山东，乃至上海、天津、安徽、河南、河北、东北三省、内蒙古、天津市、上海市、边陲至满洲里和鸭绿江的丹东，演遍了大半个中国。

1965年6月，清江市木偶京剧团撤销，提线木偶戏随之淡出人们的视线。

进入新世纪以来，随着非物质文化遗产受到越来越多的重视，提线木偶被再次挖掘出来。当年的清江市木偶京剧团的资深演员，如今已满头白发的焦良济、刘德英夫妇和刘德仁、刘德义老哥俩，赶排了传统神话剧《西游记》中的一折《猪八戒探路》,使淮安观众一饱眼福。

基本内容

清河区焦良济等人表演的提线木偶戏，在前人表演的基础上进行了创新发展，绑缚木偶的线由7根增至41根，将原来仅绑缚木偶的手、臂、肩、脊骨、头、腿、脚等部位，扩展到眼睛、耳朵、额头、口和舌头等细节部位，使得表演难度大大增加。木偶的手由呆手改为活手，除可表演常规的抓、握等动作外，还可以表演拔剑入鞘、提壶斟酒、散扇收扇、挑担、称秤等高难度动作。而脸部进行了眼动、额动、嘴动、舌动等细节性的改进和创新，可以表演喜、怒、哀、乐等丰富的表情。除此以外，焦良济等人甚至还创造出了一些特技表演，如孙悟空舞金箍棒等动作。

焦良济使用的木偶形象结构完整，制作精美，尤其是木偶头的雕刻、粉彩工艺，独具匠心，巧夺天工。木偶头部轮廓清晰，线条洗练，继承了唐宋雕刻、绘画风格，侧重于夸张与变形，尤为强调性格化和表现力。

焦良济等人表演的代表作品有《猪八戒探路》、《八戒偷瓜》、《萧何月下追韩信》、《秦香莲》和《白蛇传》等。